Klasyka komiksu

Ten dogłębny przegląd historii projektowania graficznego prezentuje prace ponad 400 projektantów z 33 krajów i 5 kontynentów, obejmujące okres od XIV wieku. Na nowo wyobrażona na podstawie bestsellera Phaidon „Graphic: 500 Designs that Matter”, książka zawiera oszałamiającą różnorodność projektów – od Biblii Gutenberga po okładki albumów Joy Division – z pracami zarówno anonimowych twórców, jak i ikon branży, takich jak Aleksandr Rodczenko, Paul Rand, Paula Scher, Ahn Sang-soo i Julia Born. Obszerny format i dwuczęściowa struktura pozwalają na szczegółowe zaprezentowanie projektów, z dużymi obrazami na początku i tekstem liczącym ponad 300 słów dla każdego wpisu na końcu – co czyni tę książkę w równym stopniu albumem obrazkowym, jak i lekturą. Klucz kategorii projektowych dodaje funkcjonalności, wskazując ogromną różnorodność dyscyplin w obrębie jednego medium – od reklamy i projektowania informacji po plakaty, książki, czasopisma i logo. Ta książka to idealny przewodnik dla miłośników designu i sztuki, entuzjastów oraz profesjonalistów na każdym etapie kariery, a także dla wszystkich zainteresowanych komunikacją wizualną i podlegających jej wpływowi. Starannie zrewidowana, aby zaktualizować każdy szczegół, ułożona chronologicznie i wzbogacona o 50 nowych przykładów podkreślających projektantów kształtujących współczesną kulturę graficzną, ta kolekcja jest bardziej wszechstronna, przekonująca – i aktualna – niż kiedykolwiek wcześniej.