チェスデザイン

これらのチェスボードを約300点、年代順に紹介することで、著者は美術史とその進化に新たな視点を提供します。アール・ヌーヴォー、ウィーン分離派、シュルレアリスム、フルクサス、ポップアート、そして美術界で生まれ、次々と続いた偉大な運動のほとんどが、これらのチェスボードと、それらを動かす16の駒に反映されています。これらのチェスゲームはまた、この期間に使用された技術と素材の進化も反映しています。1950年代の木、ガラス、陶器から、スチール、プラスチック、複合素材まで。

造形芸術と装飾芸術の境界に位置するこれらのチェスボードは、アレクサンドル・ロドチェンコ、ジャン＝ミシェル・フランク、マン・レイ、マルセル・デュシャン、アレクサンダー・カルダー、あるいはより最近では、ヨーコ・オノ、ロベール・フィリウ、草間彌生、ヴィクトル・ヴァザルリ、ザハ・ハディッド、フランク・ゲーリー、デミアン・ハーストなど、アートシーン、デザイン、建築の大物たちによって制作されています。また、無名の人々によっても制作されています。著者が提供する総合は、貴重で革新的な歴史家の仕事であり、豊かでほとんど未発表の図像によって支えられています。

テキストは英語とフランス語。

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チェスデザイン

著者

ロマン・モランディ

出版社

Editions Norma

フォーマット

ハードカバー

ページ数

304

サイズ

9.38 x 1.31 x 11.99インチ

ISBN

978-2376660668

著者について

ロマン・モランディ

ロマン・モランディは、20世紀のデザインと装飾芸術を専門とするフランスの美術史家でありギャラリストです。美術史の学位を取得した後、彼は若手現代アーティストのプロモーションからキャリアをスタートさせ、その後デザインと装飾芸術に焦点を当てました。2011年にはパリのギャルリー・アレクサンドル・ギユマンに加わり、最終的にパートナーになりました。彼らは一緒に、「アメリカン・マスターズ」（2016年）、「ジョージ・ナカシマ、50年の創造」（2018年）、「フランク・ロイド・ライト」（2022年）などの注目すべき展覧会を通じて、アメリカのスタジオクラフト運動をヨーロッパに再紹介する上で極めて重要な役割を果たし、モランディはこれらの展覧会のカタログを執筆しました。

2022年9月、モランディはパリの歴史的なサン＝ジェルマン＝デ＝プレ地区にある18 rue Guénégaudに自身のギャラリーを設立しました。ギャラリー・ロマン・モランディは、19世紀後半から現在までのさまざまな創造運動を結びつけ、現代および現代の家具の包括的なビューを提供しています。ギャラリーは、クライアントがコレクションを構築および管理し、インテリアデザインプロジェクトを開発するのを支援しています。

モランディはまた、 『チェスデザイン』、 1890年から現在までのアーティストとデザイナーによるチェスセットに特化した本の著者であり、2022年10月にEditions Normaから出版されました。