Clásicos gráficos

Este análisis en profundidad de la historia del diseño gráfico presenta el trabajo de más de 400 diseñadores de 33 países y 5 continentes, con obras que se remontan al siglo XIV. Reimaginado a partir del éxito de ventas de Phaidon Graphic: 500 Designs that Matter, la deslumbrante variedad de diseños del libro abarca desde la Biblia de Gutenberg hasta el arte del álbum de Joy Division, con obras tanto de creadores anónimos como de iconos de la industria como Aleksandr Rodchenko, Paul Rand, Paula Scher, Ahn Sang-soo y Julia Born. El generoso formato y la estructura de diseño en dos partes permiten mostrar los diseños en detalle, con grandes imágenes al principio y un texto de más de 300 palabras para cada entrada al final, lo que lo convierte en un libro tanto visual como de lectura. Una clave de categorías de diseño añade funcionalidad a la vez que indica la gran variedad de disciplinas que trabajan dentro de un solo medio, desde la publicidad y el diseño de información hasta carteles, libros, revistas y logotipos. Este libro es la guía de referencia perfecta para amantes del diseño y el arte, entusiastas y profesionales en cualquier etapa de sus carreras, así como para todos aquellos interesados e influenciados por la comunicación visual. Revisado cuidadosamente para poner cada detalle al día, organizado cronológicamente y con la adición de 50 nuevos ejemplos que destacan a diseñadores que están remodelando la cultura gráfica actual, esta colección es más completa, convincente y relevante que nunca.