KARAKURI: So bauen Sie mechanische Papiermodelle, die sich bewegen
Category: Crafting Patterns & Molds
Ursprünglich in Japan veröffentlicht, ist Karakuri eine Einführung in die einfachen Mechanismen wie Zahnräder, Kurbeln, Nocken und Hebel, die verwendet werden, um diese erstaunlichen beweglichen Papiermodelle oder Automaten zum Leben zu erwecken. Enthalten sind herausnehmbare Seiten, mit denen Sie Ihre eigenen beweglichen Modelle der verschiedenen Arten von Zahnrädern bauen können. Diese Modelle dienen als Grundlage für die Konstruktion eigener Karakuri oder können einfach für sich allein bewundert werden.
Detaillierte Erklärungen, begleitet von Diagrammen, erläutern die Physik hinter der Bewegung und Funktionsweise von Karakuri, sodass Sie wirklich etwas über die Eigenschaften der verschiedenen Arten von Zahnrädern und Nocken lernen. Und um Sie zu inspirieren, sind außerdem vier unterhaltsame, farbenfrohe Karakuri-Modelle enthalten, die vom Autor, einem bekannten Papieringenieur, entworfen wurden. Die Projekte sind auf herausnehmbaren Seiten gedruckt und leicht zusammenzubauen. Dazu gehören ein skurriler Tee servierender Roboter, ein amüsanter Pinguin, der auf einem Eisberg sitzt und zu fliegen versucht, ein entzückender Teddybär, der Guck-guck spielt, und ein faszinierender Zug, der auf einer Strecke und durch einen Tunnel fährt!
Mit vollständigen Anleitungen, vierzehn Modellen in Originalgröße und der Wissenschaft hinter dem Handwerk, die enthüllt wird, ist Keisuke Sakas Buch eine einzigartige Einführung in eine alte Kunst und ein perfektes Geschenk für kreative und fantasievolle Köpfe.
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KARAKURI: So bauen Sie mechanische Papiermodelle, die sich bewegen
Autor
Keisuke Saka
Verlag
St. Martin's Griffin
Format
Taschenbuch
Seiten
144
Größe
8,48 x 0,58 x 11,09 Zoll
ISBN
978-0312566692
Über den Autor
Keisuke Saka
Keisuke Saka wurde 1965 in Toyama, Japan, geboren und lebt und arbeitet heute in Tokio. Er begann seine Karriere als Grafikdesigner in den 1990er Jahren, kurz bevor Computer in der Designbranche weit verbreitet waren. Zu dieser Zeit war manuelle Präzision unerlässlich, und er fühlte sich mehr zu sorgfältiger Arbeit mit Bastelmessern und Pinzetten hingezogen als zu der ständigen Nachfrage nach kreativer Inspiration. Als Computer immer üblicher wurden, verlagerte er seinen Fokus auf die Arbeit mit Papier, einem vertrauten und erschwinglichen Material für einen jungen Designer. Durch Experimente mit Papierskulpturen, 3-D-Illustrationen und Pop-up-Karten entwickelte er schließlich um 2000 eine Leidenschaft für DIY-Papierhandwerk. Heute kombiniert er Grafikdesign mit der Herstellung von Papiermodellen und verwendet weiterhin traditionelle Werkzeuge neben digitaler Technologie.