Graphic Classics

Dieser tiefgehende Einblick in die Geschichte des Grafikdesigns präsentiert die Arbeiten von mehr als 400 Designern aus 33 Ländern und 5 Kontinenten, mit Werken, die bis ins 14. Jahrhundert zurückreichen. Neu aufgelegt aus dem Phaidon-Bestseller Graphic: 500 Designs that Matter, reicht die schwindelerregende Vielfalt der Designs von der Gutenberg-Bibel bis zum Artwork von Joy Division, mit Arbeiten sowohl anonymer Schöpfer als auch von Branchenikonen wie Aleksandr Rodchenko, Paul Rand, Paula Scher, Ahn Sang-soo und Julia Born. Das großzügige Format und die zweiteilige Designstruktur ermöglichen es, die Designs im Detail zu zeigen, mit großen Bildern vorne und einem Text von über 300 Wörtern für jeden Eintrag hinten – was dieses Buch zu gleichen Teilen Bilder- und Lesebuch macht. Ein Schlüssel zu den Designkategorien erhöht die Benutzerfreundlichkeit und zeigt die schiere Vielfalt der Disziplinen, die in einem Medium vertreten sind, von Werbung und Informationsdesign bis hin zu Plakaten, Büchern, Zeitschriften und Logos. Dieses Buch ist der perfekte Referenzführer für Design- und Kunstliebhaber, Enthusiasten und Profis in jeder Phase ihrer Karriere sowie für alle, die sich für visuelle Kommunikation interessieren und von ihr beeinflusst werden. Sorgfältig überarbeitet, um jedes Detail auf den neuesten Stand zu bringen, chronologisch organisiert und mit 50 neuen Beispielen, die Designer hervorheben, die die grafische Kultur von heute neu gestalten, ist diese Sammlung umfassender, überzeugender – und relevanter – als je zuvor.